L’horreur pour les communistes était des films sûrs. Lesquels as-tu vus ? – Cinéma et télévision – Culture

Aucune dictature ne peut se passer de la censure. Par conséquent, les œuvres d’art, y compris les films, ont été victimes du régime totalitaire de l’ex-Tchécoslovaquie. Certains ont été interdits peu de temps après leur sortie, d’autres n’ont même pas atteint les salles de cinéma. Aujourd’hui, nous les appelons films de chambre forte, car ils ont disparu quelque part dans les entrepôts pendant de nombreuses années. Le public n’a pu en revoir beaucoup qu’après la douce révolution.

Comme l’a expliqué l’historienne du cinéma Jindřiška Bláhová pour la radio tchèque, des projets de films ont été approuvés à plusieurs reprises pendant le socialisme à différentes phases. Les scénarios ont été évalués, la production et la dramaturgie ont été approuvées. En fin de compte, cependant, le comité d’approbation a eu le principal mot à dire, qui a décidé si le film serait distribué ou non. Parfois la commission idéologique du Comité central du Parti communiste ou le conseil idéologique et artistique interviennent.

La première vague de censure communiste intervient après 1948. La priorité est donnée aux œuvres idéologiquement colorées et la création libre est interdite. Les autorités de l’État se méfiaient également des « provocations cachées ». En novembre 1961, par exemple, ils préviennent le cinéma de Dunajská Streda de changer l’ordre des films à l’affiche, car leurs titres « évoquent une association inappropriée » : Inconnu en arrière-plan, Nikita S. Khrouchtchev, Qui rira le dernier, Podvodník .

Le film 322 de Dušan Hanák s'est également retrouvé dans le coffre-fort.

En 1957, ils ont ordonné de supprimer le rapport sur l’élevage de porcs du programme Echoes of the Day, car il suivait immédiatement la nouvelle de l’inauguration du monument par des soldats soviétiques.

Les mains propres doivent être brûlées

Ironiquement, les films idéologiques ont également parfois été victimes de censure. Un exemple est le drame de propagande d’ Andrej Lettrich sur les «spoilers» dans l’est de la Slovaquie appelé Čiste ruky (1956).

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Lorsque Khrouchtchev a exposé les exploits du stalinisme dans un discours légendaire peu après, les censeurs ont soudainement découvert que le secrétaire corrompu du KSS ressemblait trop au camarade Staline. Même le post-traitement n’a pas enregistré l’image. Le négatif et les copies ont été brûlés et il n’est jamais arrivé au cinéma.

Le premier secrétaire du Comité central du KSS, Karol Bacílek, s’est indigné du drame Slnko v sieti (1962) et a insisté pour son interdiction. Les critiques avaient des réserves sur le fait qu’il cache différents messages. On dit qu’une éclipse de soleil signifie le crépuscule du socialisme, un bateau échoué une situation peu flatteuse dans l’État, et une mère aveugle est un symbole du Parti communiste. Bien que le film bien connu de Štefan Uher Bacílka se soit échappé, il était toujours interdit après le début de la normalisation.

Avec la détente politique du milieu des années 1960, l’art a également changé en Slovaquie. Les titres commandés politiquement disparaissent des films et de jeunes réalisateurs tentent d’expérimenter des sujets jusque-là tabous. Ils ont filmé des genres populaires, l’érotisme est arrivé sur les écrans. Le pic de la création libre s’est produit au printemps 1968. Déjà au début du mois de mars, la censure a été réduite et deux mois plus tard, elle a été complètement abolie.

Interdiction de film

L’épanouissement de la création artistique prend fin avec l’occupation du 21 août 1968. Si certains projets cinématographiques sont encore approuvés ou achevés, le renouvellement de la censure n’augure rien de bon. Une commission spéciale du ministère de la Culture a « réévalué » tous les films des années 1960.

Exposition František Vláčil Lire la suite František Vláčil a créé de petits miracles en dehors du flux

Toute une série d’images intéressantes sont restées coincées dans son réseau. Par exemple, La loi d’Archimède (1964), où Ivan Mistrík jouait un carriériste, la comédie satirique Le cas de Barnabáš Kos (1964) sur un joueur de triangle insignifiant qui devient un chef d’orchestre incompétent, Tango pour un ours (1966) sur un zoo réalisateur, qu’est-ce qu’un animal mourant veut offrir pour être abattu par un chasseur allemand afin d’obtenir de l’argent, ou le drame psychologique The Ostrich Party (1969) avec une distribution stellaire critiquant des conditions sociales dominées par la peur.

La fête de l'autruche dirigée par Július Pántik est... Photo: RTV

Fête de l’autruche The Ostrich Party, mis en scène par Július Pántik, est une adaptation de la pièce d’Ivan Bukovčan.

Cependant, l’interdiction a également touché le film franco-tchécoslovaque L’Homme qui ment (1968) avec le célèbre Jean-Louis Trintignant. Un sort similaire attendait les films de Juraj Jakubisk Runaways and Pilgrims (1968), Birds, Orphans and Fools (1969), critiqué pour être « non socialiste et marqué par le nihilisme », et enfin le drame Goodbye in Hell, Friends (1970) .

La comédie Celebration in the Botanical Garden (1969) n’a pas non plus échappé à la censure, qui n’est pas politiquement préjudiciable, mais « donne une impression d’inutilité ». Le drame 322 (1969) du réalisateur Dušan Hanák et le film documentaire Pictures of the Old World (1972) n’ont pas été approuvés. Même s’il s’agissait de gens ordinaires, il ne répondait pas aux exigences socialistes d’une vie joyeuse.

Lilies of the Field (1972) d’Eliáš Havetta, en revanche, a payé l’effort de dépeindre l’absurdité de la guerre. Le film de Petr Solan The Famous Dog (1971) a également été créé vingt ans après le tournage. L’œil attentif des censeurs n’a pas « raté » que les cinq petits chiens déchiquetés par le berger allemand peuvent être compris comme les États membres du Pacte de Varsovie, dont les troupes « nous ont sauvés de la contre-révolution ».

Maudits émigrés

Au début de 1970, les commissions interdisent la projection de 23 longs métrages et de 65 courts métrages tchécoslovaques, qui ne nécessitent parfois que l’initiative du Comité central du Parti communiste ou d’un haut fonctionnaire du parti.

Au cours des années 1969 à 1973, plusieurs films slovaques ont été retirés de la projection, dont des œuvres « innocentes » comme Le Chant du pigeon gris (1961), Boxer and Death (1962) ou Panna Zázračnica (1964). De nombreux autres titres n’ont pas été distribués en raison d’une « sélection » insuffisante des créateurs qui ont émigré ou ont été impliqués pendant le Printemps de Prague.

Des films documentaires tels que Čas kéj žejeme (1968) sur le processus de renaissance de l’ère Dubček ou Tryzna (1969) sur les événements provoqués par l’incendie de Jan Palach n’ont pas échappé à Ortiel. Des documents plus anciens n’ont pas non plus manqué – Monologues (1965) sur la brigade partisane de Čapajev, Petit Empire (1965) sur l’État slovaque ou Psychodrame (1964) sur un homme qui a tenté de se suicider à cause de la terreur communiste dans les années 1950.

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La normalisation et la restriction de la liberté ont conduit au fait que de nombreux artistes voyaient dans l’émigration le seul moyen de sortir de leur situation désespérée. Dans les années 1968-1969, le plus grand exode de l’histoire du cinéma slovaque s’est produit. Des auteurs renommés et en herbe se sont exilés, parmi lesquels, par exemple, le réalisateur Stanislav Barabáš et le caméraman Igor Luther.

En partant à l’étranger, c’est comme s’ils enterraient leurs films. Le réalisateur ou l’acteur devait alors compter sur le fait que les films auxquels il collaborait disparaîtraient des écrans de cinéma et de télévision. Le réalisateur slovaque Ján Kadár et son drame oscarisé Obchod na korze (1965) n’ont pas fait exception. L’acteur Juraj Kukura peut être mentionné des années plus tard. Après son départ pour l’Allemagne de l’Ouest, le régime a prétendu qu’il n’avait jamais existé.

Interdictions avec les voisins

Parmi les films tchèques les plus célèbres qui ont reposé « dans le caveau », il faut citer les titres Ucho (1970) sur la peur des écoutes clandestines, Spalovač mrtvol (1968) sur un directeur de crématoire dérangé mentalement, la comédie Skrivánci na niti (1969 ) à propos d’un groupe de parias dans les années 1950. ou la satire Jak se krade milion (1967), où le protagoniste devient un voleur contre son gré.

Cependant, ils ont également supprimé les films All the Good Natives (1968), Farařúv konec (1968), Žert (1968) ou Pasťák (1968), qu’ils ont interdits avant que le réalisateur Hynek Bočan ne puisse le monter. Les censeurs n’ont pas trouvé que c’était trop déprimant et n’avait pas une bonne fin.

Après tout, les cinéastes tchécoslovaques ont dû attendre 40 ans pour une véritable liberté d’expression et de création, sans censure ni pression politique, sans apparat idéologique ni déclamation forcée. Ce n’est qu’alors que les films de voûte et les visages interdits pourraient revenir à l’écran.

Séverin Garnier

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